沿著河走:黃河流域民間藝術考察手記:art research journal in Yellow river area

★文字與圖像：一個藝術家的田野考察手記。我們已經習慣了從古史典籍、宮殿遺址、文物珍寶、圣賢精英、帝王將相去認識中國，但我們很少從一位農民、一個村莊、一片地域的習俗生活、一首口傳的詩歌、一件民間藝術品去了解中國。世界很少從民間去認識中國。 ★學者文章，作家情懷：記錄一段彌足珍貴的考察歷程，為逐漸式微的鄉村中國留下濃墨重彩的一筆。飽含深情的文字，細致入微的分析，令人警醒的反思。原來，學者文章亦可使人落淚。 ★138幅圖像，展現出豐富燦爛的

(精)京都手藝人(八品)

京都作為鄰國日本傳統古都，保持著濃厚傳統文化特色，被譽為心靈故鄉。京都傳承、融合并發展中國原初的藝術文化，是國人心中的向往之地和旅行日本的必到之所。 日本以勞身為榮，也保存了世界上少有的尊重匠人的文化。本書記錄了五十種傳統手工藝，為此走訪了五十多位手藝人，其中有不少工藝瀕臨失傳，受訪匠人已是的傳承者。作者帶我們親臨他們的工作現場，以豐富的圖文詮釋工藝流程，細膩地呈現在都市快節奏之下，手藝人如何用專注和手藝對抗機械時代的冰冷。 這本書不

美物抵心

《美物抵心》與漆藝師赤木明登的另一部著作《造物有靈且美》屬于同一個系列，都是通過手藝人的視角思考造物的本質�！睹牢锏中摹肥菍Α熬烤购螢槊牢铩币约啊盀楹我獔猿忠匀耸衷煳铩钡倪祮�。十年間，赤木明登走訪了十多位手藝人好友，與他們一同思考并探討“美物”的本質。這些朋友中有陶藝家安藤雅信、小野哲平、李英才；服裝設計師真木千秋、約根·雷爾，等等。此書以手藝人的視角去發掘和論述真正的美物。真正的美物可能是無心之作，是手藝人本性的自然流露。物件是否美

中國傳統色:故宮里的色彩美學

24節氣·72物候·96件手繪故宮文物·384種中國傳統色打撈華夏失落的色彩文化從大量傳統典籍中尋覓、考據顏色由來，再以故宮文物的色彩逐一對應，這是一部凝聚了古人智慧與審美的傳統色圖書。節氣與物候具象為文物，物候輪替，色彩轉換，在器物與文明的不滅記憶中，重尋祖先對色彩的精微感受。玉色有“明月珰”“鳴珂”“佩玖”，酒色有“酂白”“春碧”“翠濤”，色白色青，瑩潤風雅；服飾色有“海天霞”“天水碧”裁作宮人衣裝，有“藕絲秋半”染于唐人裙衫……

(精)美物抵心(八品)

《美物抵心》與漆藝師赤木明登的另一部著作《造物有靈且美》屬于同一個系列，都是通過手藝人的視角思考造物的本質�！睹牢锏中摹肥菍�究竟何為美物以及為何要堅持以人手造物的叩問。十年間，赤木明登走訪了十多位手藝人好友，與他們一同思考并探討美物的本質。這些朋友中有陶藝家安藤雅信、小野哲平、李英才；服裝設計師真木千秋、約根雷爾，等等。此書以手藝人的視角去發掘和論述真正的美物。真正的美物可能是無心之作，是手藝人本性的自然流露。物件是否美，可能取決于手

生生-匠心比心

一本以《生生》為名的書，卻包含很多的死亡。 十二種手工藝、十五位匠人講述的三十三個故事，不是對“匠人精神”的稱贊褒獎，而是匠人作為“人”的真實敘述。是人就會有思想，有感情，有個性。影響和造就這些的可能是一個人、一件事、一段經歷。有不少人提到了見證過的，守護著的或者即將面臨的死亡。李長聲先生在序言中用 “滿紙哀傷”形容這些匠人的故事，的確。但是這些哀傷并不冰冷。相反，它們像這個時候的大地，是溫暖的，等待孕育新生的希望。 “生”的背后有“

中古宗教與自然審美

《中古宗教與自然審美》先后梳理了黃老、董仲舒、六家七宗、道教、繪畫、《文心雕龍》里的美學觀念，準確地概括了這一時期的美學思想的變遷�！吨泄抛诮膛c自然審美》是國家社會科學基金項目“中國中古宗教意識形態與自然審美觀研究”(編號0xzx009)的最終研究成果。

至尊佛陀

至尊佛陀，這是“藝苑暢游叢書”中的一本。作者從文化的角度，生動地講述了中國佛教的發展歷史、佛像的產生、分布、形態和制作材料，并全面介紹了中國的佛教洞窟以及石窟佛教藝術。作者在大量調查和擁有第一手資料的基礎上，應用大量的插圖、拍攝的照片及易懂的文字描述來介紹中國佛像雕塑文化，無論是書的文字內容、形象生動的插圖照片、還是優美的版式設計，都風格清新。該書是讀者了解中國文化的理想讀本，也是專業人士研究及設計的理想的參考圖書...

面花花

書中所展示的民藝品是作者近20年征集的心血，也包含著課題組成員近幾年的汗水，每一件物件都能講出一段故事，說出一番感慨，留下一些思考。我們力圖把采集到的每一個民藝個案的第一手素材，帶著采風時的泥土，帶著藝人制作的溫度，呈現到讀者的面前。 　　 《中國民藝采風錄：面花花》詳盡介紹我國各地民間有關面食和面花的制作方法和工藝特點。 　　 本系列記錄了80多種技藝的工藝流程，這套叢書分10本，分別是 《剪窗花》《泥咕咕》《蟈蟈葫蘆》《鍋碗

中國古代禁毀戲劇史論

本書從戲劇史學的角度，全面發掘清理禁毀戲劇史料，具體考察了禁毀戲劇的歷史過程、特質規律及其對中國古代戲劇發生發展、形態衍變的作用和影響。作者在關注禁毀戲劇與中國古代戲劇史參差伴生、交錯互動的關系中，結合社會學及文化研究，指出制之以禮，治之以法，觀念性禁戲與制度性禁戲相結合，是禁毀戲劇不斷強化權力話語統制的關鍵，并聯系官方文化政策的復雜性探討了戲曲接受、傳播禁止與社會控制的影響問題。作者認為，禁毀戲劇的權力話語在不同層面、不同程度地割裂

中華優秀傳統藝術叢書--年畫(彩圖版)/新

《中華優秀傳統藝術叢書：年畫》選取了年畫這個優秀傳統藝術形式，力求表現其藝術的精髓，展現其經過成百上千年選擇與沉淀下來的豐富的內容與形式。將這些優秀文化藝術的特質呈現給廣大讀者，更希望通過它讓世界對中國有一個深層次的了解和認識，推動我們傳統文化藝術走向另一個高峰...

贛鄱漆藝

本書從我國七千年漆藝發展史開始, 過渡到江西漆藝的發展歷史、現狀、代表人物、藝術特色、髹漆工藝等。通過收集整理大量優秀的江西現代漆藝作品, 輔助以簡單明了的文字, 使讀者能夠直觀地了解江西傳統漆藝的代表人物、髹漆技法和現代創新表現語言及裝飾材料...

水滸人物-中國傳統形象圖說

傳統，是指世代相傳的精神、風俗、道德、思想、藝術、制度等，出自于《后漢書·東夷傳·倭》：“自武帝滅朝鮮，使驛通于漢者三十許國，國皆稱王，世世傳統�！眰鹘y在傳承和實踐運用當中是非常廣泛的，可以滲透到人類活動的每一領域，可以冠戴于人類過去經驗所表達的每一角落...

中國傳統色 : 色彩通識100講

中國傳統色源于天地萬物，禽鳥、走獸、植株、山川、地貌、天象，不一而足。荷葉色黃，稱作“緗葉”；綠色牡丹，名為“歐碧”；霞光色粉，名為“海天霞”；夕陽薄霧籠罩遠山所現紫色，名為“暮山紫”；黃河水色金黃閃光，稱作“黃河琉璃”；佛像面部金箔色，是為“庫金”；黎明時分高空天色，稱作“東方既白”……《中國傳統色：色彩通識100講》將100個古拙玄妙的顏色詞從色彩源流中打撈出來，以小講座的形式，將之還原為天地萬物的本來面貌，從而呈現古人對顏色的感

雪宧繡譜圖說/中國傳統工藝經典叢書

《雪宧繡譜》由清末民初刺繡藝術家沈壽晚年病中口述、時人張謇整理而成 ，分繡備、繡引、針法、繡要、繡品、繡德、繡節、繡通八章，記錄了我國傳統刺繡工藝的諸多要領，是一部刺繡理論專著，同時也是打開傳統工藝大門的一把鑰匙...

中國彩塑泥人

本書以精簡生動的文字，380余幅清晰優雅的圖片，描述了中國彩塑泥人的歷史沿革、藝求風貌、制作工藝及各地的泥人流派，尤其對無錫泥人、天津“泥人張”及嵊州泥人的藝特色作了重點介紹，并對部分杰出泥人作品作了點評賞析。本書是我國目前第一部最為完整的、集欣賞與介紹為一體的彩塑泥人藝求專集，可供雕塑造型、文化藝求研究、室內外裝飾、大中專院校師生、泥人愛好者、旅游者及其他工藝美求設計人員參考借鑒...

歙硯溫故

十二生肖折紙

本書擴展傳統折紙法，對每件折紙作品引用工程畫法，依照程序詳細解釋，讀者通過反復練習，每個人都能折疊制作出千姿百態的生肖動物...

印染·編繪

營造法式五彩遍裝祥瑞意象研究

關于《營造法式》的技術成就，學界關注最多，成果亦頗豐。與之相比較，《營造法式》中建筑紋飾的意象研究略顯薄弱。有基于此，本書以《營造法式》五彩遍裝祥瑞意象為例，根據中國古代傳統“趨利避害”的文化心理，并結合北宋社會生活的歷史實際，擬對其每一個圖案的象征意義及文化內涵，進行有理有據地分析和解讀。全書共分四章十節，主要闡釋了華文九品、瑣紋六品、飛仙之類二品、飛禽之類三品、走獸之類四品、騎跨牽拽走獸人物三品等動植物紋飾和諸多幾何紋飾的象征意

惠山泥人-符號江蘇.口袋本

惠山泥人，是江蘇無錫三大著名特產之一，也是中國民間泥塑藝術的杰出代表，被譽為“最具東方色調的民間彩塑藝術”�；萆侥嗳耸怯蔁o錫當地藝人取惠山東北坡山腳下離地面約一公尺以下黑泥所制，其泥質細膩柔軟，搓而不紋，彎而不斷，干而不裂，可塑性佳，適合“捏塑”之用�；萆侥嗳艘云湓煨惋枬M，線條流暢，色彩鮮艷，形態簡練而蜚聲中外。本書從惠山泥人的傳說和歷史發展、神奇的泥土與當地風情民俗、神態各異的手捏泥人，以及泥人巨匠等幾個方面對惠山泥人做了全面介紹.

潮州民間美術全集--潮州剪紙

里收集的潮州民間傳統剪紙354件，有潮州戲曲人物作品、喜慶禮品花、祭祀供品花（如牙筷花、柚花、桶盤花、豬頭花、鴨花、魚花、香蕉花等），是潮汕民間剪紙最具特色的作品，在全國是獨一無二的；很多又是清未和50年代初的剪紙孤本作品，十分珍貴...

玉雕

《玉雕》通過對北京工藝美術具有代表性的玉雕技藝的起源，以及各個歷史時期的表現形式、藝術特色、技藝工序過程、傳承方式和優秀作品的匯集，深入地展現了北京工藝美術的歷史價值、社會價值、學術價值和工藝文化價值，凸顯其非物質文化遺產的文化特質，為非物質文化遺產的保護創造出良好的文化空間和學術氛圍...

農歷節氣與農村節日

本書包括歷法基礎知識、節氣文化知識、農事科普知識和民俗趣味知識，具體有：農歷的由來和相關的歷法知識，天干、地支在農歷紀年、紀月、紀日、紀時中的應用，農歷與陽歷之間的關系和各自的特點，二十四節氣的起源、含義、劃分、氣候特征、農事狀況，二十四節氣的延伸、發展、補充及與農業生產之間的密切關系，各種民俗民間節日的起源、傳說、故事、民俗活動等等...

中國黎族傳統織繡圖案藝術

黎族傳統織繡圖案藝術是被聯合國教科文組織認定的人類非物質文化遺產。本書通過大量材料對黎族傳統織繡圖案進行了文化形態和審美取向的研究, 揭示了黎族織繡藝術在中華民族整體文化藝術中的價值和地位, 對于我們珍視這份遺產, 并傳承發揚之, 具有重要意義...

北京磚雕

北京磚雕張第六代傳承人張彥作為北京磚雕市級非物質文化遺產項目代表性傳承人，始終保留著純手工制作的技藝特征。如今北京磚雕藝人的生存條件差，學習北京磚雕制作技藝的人越來越少，這勢必影響其技藝的傳承和發展�！　　侗本┓俏镔|文化遺產叢書：北京磚雕》力圖呈現北京磚雕歷史淵源與磚雕文化的延續發展，記錄北京磚雕技法的流程和傳承譜系，為中華民族非物質文化遺產的保護貢獻力量...

獅子-中國傳統形象圖說

獅子，是中國傳統藝術中最具特色，也是最受歡迎的裝飾形象之一。徐華鐺著的《獅子(中國傳統形象圖說)》在數千尊獅子造型中，精選出最典型、最美的400余尊獅子造型，配以生動流暢的5萬文字，分十三章，系統地講述了中國獅子造型的起源，發展和程式化的演變過程以及歷代的藝術特色。本書強調獅子造型的美學價值，不尚空談，旨在實用。書的末尾還附有70余幅有典型代表的獅子頭部造型，供大家鑒賞。本書有機地把中國傳統獅子的造型與雕塑、旅游、文物考古、科普和工藝

藝匠系列叢書-(第一輯)-(全8冊)

紙上紀錄片 領略傳統工匠之美 實拍非遺技藝的關鍵步驟 勾畫組裝物件的精巧設計 呈現傳承千年的匠心獨妙...

近代肚兜掠影

本書以圖冊的形式，介紹近代女性及兒童肚兜，以掠影式手法呈現給讀者，讓大眾了解肚兜之美，感受中國傳統內衣文化。女性肚兜與西方修身塑形的胸衣相比，更注重表現的是一種傳統的文化情結，是無形的浪漫。在這方面內衣文化跟中國的書法、國畫、詩歌是一樣的，它的美在于氣韻。雖然它的圖形在表現上是實在的，比如繡的花、動物都栩栩如生，但這些實的圖像表現又是虛幻的理想，比如獅子的尾巴會繡成一個如意，它的實是藝術變異的實，而不是生活中的客觀摹寫，這種虛和實構成

中國守藝人一百零八匠

相比于卷帙浩繁記錄下的中華文明史，傳統手藝更像是一種微觀的存在。它們在縱向的歷史進程中，總是被寥寥幾筆帶過；又在橫向的遼闊幅員里，隱身于街頭巷陌。它們看似微小，卻并未缺席每一次文化的演進；它們看似傳統，卻因手藝人的不懈改進而歷久彌新。 讀者將在書中，伴隨三百余幅精美圖片，看到這些或大或小的手藝物件在手藝人手中經歷的那一道道工序：削切、剪裁；熔鑄、錘煉；打磨、鑲嵌；印染、裝裱......最終呈現出來的作品延續著技藝，融會了巧思，凝結了愿

沂蒙記憶:孫楓玲撕紙藝術

這是一部飽含深情和力量的撕紙作品集，作者是山東臨沂費縣的一位年近八旬的老人，她用獨特的藝術形式全景式記錄了沂蒙山區農民平凡的、樸實的、瑣碎的、不被注意的日常生活場景和生存追求，貫穿其中的是農民善良、淳樸、堅韌、吃苦耐勞、忍辱負重的精神品格。春耕、夏耘、秋收、冬藏，這是四季流轉的農務勞作過程；烙煎餅、繡鞋墊、做虎頭鞋，這些普通農民都是生活的藝術家；頂牛、放羊、玩紙風車、睡糞筐，這是漸行漸遠的兒時記憶；送軍糧、做軍鞋、抬擔架，這是沂蒙紅嫂

中國鄉土手工藝-(叁)

《風景文叢：中國鄉土手工藝（3）》是作者第三部有關中國鄉土手工個案的圖文書。是繼頗受好評的《中國鄉土手工藝》（一）與續篇之后，作者又歷時五年推出的再續篇。 　　中國鄉土手工藝的沒落與衰亡正成為中國傳統文化的絕唱，愈來愈受到整個社會的重視。作者在這幾年輾轉各地親身采訪中獲得了大量一手資料，從中輯錄了做年糕、黃醬、粉條，制普洱茶、葡萄酒、煙葉，以及織錦、地毯、銅、錫、玉器等45個中國民間鄉土手工藝個案，主要集中于吃、穿、用、玩等非工藝

中國紋樣經典裝飾紋樣圖鑒

中國傳統裝飾紋樣是中國歷史與文化的載體，有其獨特的寓意與裝飾性。裝飾藝術既反映這一時代的生產、生活水平，任何時期的裝飾藝術，必然強烈地表現出時代特征。本書分四章，第yi章，中國傳統紋樣概述。講述各個時期，紋樣裝飾的特點。第er章，裝飾紋樣的構圖法則。介紹中國傳統紋樣的裝飾法則及規律。第三章，傳統色彩的應用。第四章，紋樣設計100例...

中國木版年畫集成(朱仙鎮卷 (含光盤))

總序：中國木版年畫的價值及普查的意義馮驥才朱仙鎮卷序：普查與收獲夏挽群概說朱仙鎮年畫總概代表作畫的部分門神門畫神馬家堂戲文故事版的部分分類與張貼門神神馬戲曲及傳說故事年畫家堂游戲圖朱仙鎮年畫分類貼用及功能一覽表張貼圖示制作工藝與工具材料圖稿繪制雕版工藝顏料研制水印工藝畫店與藝人畫店民國至解放前夕開封年畫作坊調查情況表民國至解放前夕朱仙鎮年畫作坊調查情況表藝人民國至解放前夕朱仙鎮年畫作坊藝人情況表建國后朱仙鎮年畫的發展朱仙鎮木版年畫流布

中國木版年畫集成(云南甲馬卷)

木版年畫是中國民間美術中一筆巨大的遺產，它最清晰地描繪出農耕時代人們的精神天地，最熾烈地展示了老百姓的心靈向往，最繽紛地表達了那個漫長的歷史時代社會生活的全相�！　”炯�成不是一般意義的畫集，不是書齋中材料的蓖集與編輯，它是21世紀中國民間文化工作者對木版年畫所做的科學的、全面的、系統的普查的成果�！　〈舜纹詹閺娬{文化學、人類學、民俗學、美術學等各學科的交叉融合；采用文字、錄音、攝影和攝像同步的全記錄；內容涉及從歷史遺存到活態現狀、從作

民間音樂

一個人從在胎中孕育直到死去，甚至到死去很久很久，都始終處于民俗的環境中民俗像空氣一樣是人們須臾不能離開的，對于民眾社會來說民俗又是溝通情感的紐帶，是彼此認同的標志，是規范行為的準繩是維系群體團結的黏合劑，是世世代代錘煉和傳承的文化傳統�！　≈袊�民間文化是世世代代錘煉和傳承的文化傳統，其中凝聚著民族的性格、民族的精神、民族的真、善、美，是中華民族彼此認同的標志，是祖國同胞溝通情感的紐帶。今天，我們將把民俗文化中的優秀部分和真諦展示給包括

大課間學生素質教育實用常識·素質教育應用學習·中國手工藝指南

本書主要介紹了幾種民間手工藝形式，包括：剪紙手工藝、折紙手工藝、編織手工藝、刺繡手工藝、陶瓷手工藝...

關公-中國傳統題材造型

“氣挾風雷無匹敵，志垂日月有光芒”。關公的戰功業績與他義烈千秋的氣質，成了造型藝術家們創作中永不陳舊的題材�，F在撩起徐華鐺編著的《關公》的帷幕，一起登堂入室，去細品一下關公那英武而忠義的神韻。 ...

誠實的手藝(八品)

前《時尚先生Esquire》日本版副總編美帆與《生活》雜志合作，帶領團隊親臨日本各地30多種工藝的制作現場，與50多位匠人對話。他們不僅走訪了京都老鋪的新生代手藝人，也重訪了柳宗理的民藝之路，并收錄與著名設計師、民藝館館長深澤直人的精彩對談也收錄其中。這本書，見證了手藝在一個尊重傳統的國家的傳承與復興...

現代金箔藝術:勞達爾金箔藝術作品集

這是國內第一本有關金箔藝術的出版物，不僅填補了空白，而且對于拯救民族傳統工藝，保護非物質文化遺產，促進傳統工藝的現代轉化，具有積極的推動作用。傳統金箔藝術主要為皇家宮廷和宗教寺廟服務所壟斷，工匠藝人之間師徒相傳，不著文字。改革開放以來，隨著社會經濟的發展繁榮，重大公共建筑及其空間場所開始逐漸引進金箔藝術，并影響到賓館酒店、私人住宅等領域。在此社會實踐過程中，傳統金箔藝術為了更好地滿足現實需要，借助現代科技手段，不斷地繼承、變革、創新，

中國傳統工藝

中國各式各樣的傳統工藝有著技術和文化的雙重價值。本書將分門別類地介紹這些歷史悠久的傳統工藝，涉及生產、生活的方方面面，不僅停留在對工藝流程的說明、工藝制品的鑒賞，還進一步向讀者闡述這些傳統工藝背后所反映的昔日的社會生活，以及中華悠久文明的傳承。 ...

中國土家族牛角腔民歌選

本書是一本中國土家族牛角腔民歌選，共分為神歌習俗系列、兒歌搖籃曲系列、勞動號子系列等...

中國民間門神藝術史話

門上繪畫或粘貼圖像，起初是寄望神靈看門護院，驅逐邪魅，主人借此安慰自己。后以歷史上的將軍武士作門神，似較想象中的神靈更可信，于是神荼、郁壘——神話傳說中的門神便褪色了。繼而發展到了以民族英雄來護衛國門、家門，門神畫的功能涵義起了質的變化，即：門神的身份已由守門看戶，防范鬼魅，轉變為教育人們敬愛國家，反抗侵略，從而增強了中華民族團結意識，發展了中國繪畫優良傳統...

消逝中的風情:藏地手藝

佛教繪畫的歷史可追溯到釋迦牟尼時代。那是一個拈花微笑都會覺悟的時代，所以當畫師要為世俗人間留下度化眾生的佛陀形象，是對著佛陀在明鏡般的水中映下的倒影而描摹的。西藏的每個受過傳統訓練的畫師都會如數家珍一般講述這美好的傳說，包括西藏的第一幅唐卡是吐蕃王松贊干布用自己的鼻血畫就的護法女神白拉姆。但是傳說通常不足為憑。有人云，唐卡源于吐蕃時的文告和僧人講經說法時隨處懸掛的布畫，歷史長達1400多年。也有人深信早在更為久遠的象雄古國便已出現，用

中國民間美術

在包括設計藝術教育課程體系的改革尚未自上而下、自下而上進行的情況下，在高等教育尚未進行超前的大刀闊斧式的改革舉措之下，通過教材的建設去使課程內容與社會實際需要相結合，做到與時俱進，去對課程體系中存在的問題進行調適，我們有理由認為這是行之有效的好方法。特別是在當前各種教材、教科書，甚至所謂的專著泛濫的情況下，這樣做尤有必要和具有承前啟后的意義。正是鑒于此，由湖南大學出版社組織了全國近三十所院校設計藝術專業的專家、學者歷時近兩年編撰了這套

中國現代美術全集 農民畫

中國 農民畫論 左漢中·李小山 農民畫是在中國特定歷史與社會條件下產生的一個特殊畫 種。在歐洲，與中國農民畫相近似的繪畫現象稱之為稚拙藝術，在 臺灣、香港、東南亞稱之為素人繪畫�！稗r民畫”在中國歷來是一個 約定俗成的稱謂，后來有人改稱它為“現代民間繪畫”。本文從宏觀 的歷史概念出發，仍稱它為“農民畫”。中國農民畫發端于農村，與 古老的鄉風民俗和傳統民間藝術有著深厚的淵源，從它誕生、成 長、發展的幾十年中，延伸著一行艱難與振奮、發展與

陶瓷設計

陶瓷設計是陶瓷藝術設計專業教學中的重要課程。本教材整合了有關陶瓷設計各個方面的理論，既總結了前人在該領域內設計活動的經驗，也包括了近年來從事陶瓷設計與教學的專家學者的體會。在展開陶瓷設計理論與方法探討的過程中，本教材分別就其基本概念、所及范圍、歷史演變、屬性特片、設計程序、設計表達等相關因素作了系統的介紹，輔以數百幅圖示、表格，并通過對眾多中外陶瓷設計典型實例的分析，來加深學生對陶瓷設計，尤其是對賞用結合的陶瓷設計的認識與理解。本陶瓷

紈扇美人

這是一本把古董與時髦放在一起加以處理的書。團扇是中國有著悠久歷史的藝術品兼工藝美術品，它一直與美麗的女性有著意象上的緊密聯系。這本書既寫團扇，又寫與團扇相聯系的美女——不管是扇面上畫的仕女，還是在生活中和詩歌、散文、繪畫中所表現的手執團扇的女性。在寫團扇的部分，除了做一點相關歷史的考證，仍然會涉及團扇書畫及團扇的框、柄、綴飾及袋盒等諸多方面，仍然會關注其審美價值、文物價值和市場價值。這樣，這本書粗粗一看會有點像市場上泛濫的那些有關鑒賞

紅土鄉情：昆明現代民間繪畫精粹

《紅土鄉情》中的一幅幅昆明現代民間繪畫佳作，凝聚著各級領導的關懷、支持和幫助，凝聚著各級群藝館、文化館老師們的心血。二十余年里，老、中、青三代輔導老師和藝術家滿懷對民間美術的熱情，用他們的心血和汗水，用他們的知識和才華，澆灌著一顆顆植根于滇中高原紅土志上的民間繪畫“種子”，使其不斷綻開出艷麗的“藝術之花”。這是昆明農村精神文明建設中令欣慰、值得弘揚的文化成果。 《紅土鄉情》畫冊匯集了80年代以來昆明現代民間繪畫作品的精粹，包含了歷

滑縣木版年畫

本書是關于滑縣木版年畫的第一部專著。書中對滑縣木版年畫的歷史淵源、藝人隊伍、藝術特色、文化內涵、珍貴價值、制作工藝等作了詳盡的分析與介紹，同時收入年畫圖片100余幅。圖片所展示的許多作品都是初次面世，且