敞開的門-中美現代電影劇作理論與技巧

《敞開的門(中美現代電影劇作理論與技巧)》：珍尼特·內布里斯 電影劇本的角色、對話與故事 電影劇本的對話 電影編劇應該注意的和應該做到的 劇本分析：《可能的原因》 電影里的喜劇 劇本分析及電影旁白 電影編劇的責任 理查德·沃爾特 電影劇本的核心元素 電影劇本的成功因素 電影劇本的一體化 電影劇本的真實性 學習電影劇本寫作要注意的問題 電影劇本的運作與文學改編 葉坦 從戲核、細節、生活、修養談劇本成敗 尹鴻 當前中國電影創作和生產現

如何用手機拍一部電影

一個小到可以放進口袋的設備，就能讓你編寫構思、拍成電影，再發行到全世界！手機讓新一代電影人不同凡響�！�—《星際迷航》導演 J. J. 艾布拉姆斯 手機將帶來前所未見的生命力……我認為，新的電影語言將隨之誕生�！�—皮克斯CCO 約翰·拉塞特 ======= 你想拍電影嗎？ 其實，用你的手機就能拍電影。 樸贊郁用手機拍出《波瀾萬丈》，獲柏林電影節蕞*佳短片。馬利克·本德杰魯的《尋找小糖人》以手機完成，獲奧斯卡蕞*佳紀錄長片。獨立

制片管理(含光盤)

制片管理專業是影視專業與管理專業的交叉學科，最大的特點是經濟管理與藝術素養相結合。本書作者系中央戲劇學院制片管理專業教師，參與多次招生考試，以其豐富的經驗，用淺顯的文字為考生梳理出清晰的脈絡。從我國電影制片常識、電視制片常識、制片管理專業基本教學情況及發展前景、基本職業素養考察、散文寫作的基本要求、綜合考察、命題辯論、綜合考試真題分析這8個方面，為考生指出本專業的考試特點、步驟及應試時所應具備的最佳狀態，對未來的考試進行可操作性指導。

分鏡頭腳本設計教程

本書主要寫了；什么是分鏡頭腳本；我需要掌握什么技能；不同形式分鏡頭腳本的要求；分鏡頭腳本的語言；從文字到畫面；專業人士成長之路等...

導演學基礎教程

本書是為導演專業本科編寫的基礎理論教材。導演學基礎理論講授將與導演專業創作實踐配合進行。本書從方法論角度切入研究課題，雖然僅涉及到導演學的基礎理論，但是導演學是一門呈螺旋形的學科，在基礎理論討論中闡述的一些專門命題，諸如“行動”、“二度創作”、“綜合藝術”、“調度”、“音樂·音響”、“節奏與氣氛”等等，還將在導演藝術創作論中展開更深入也更廣泛的討論。本書也可供在劇院從事導演藝術創作的年輕導演們閱讀。 ...

電視劇編劇教程

這是一本面向當下電視劇、網劇創作的實戰教程。全書分為基礎知識、全流程指南和編劇生存技能三個部分，緊扣國內行業現狀和平臺需求，手把手帶領讀者從每一步細節入手，大到長篇故事的結構布局，小到字體標點規范、分集分場技術要領……逐項擊破，直至通關完整流程。 本書特色在于聚焦國產劇的本土經驗，精心選取來自成熟編劇的一手案例，收錄《無證之罪》《最好的我們》《女醫·明妃傳》等優質劇集的拍攝前定稿劇本（節選），從中讀者可以直觀地了解梗概、大綱、人物小

黃健中導演筆記

本書主要內容包括：人·美學·電影；時代趣味·人文關懷·導演個性；第四代，我的視角；電影人；超越時空，從崔嵬說開去等...

話劇語言訓練教程

本書分為5章，主要內容包括：訓練目的與要求；有聲語言基本功能訓練；基本技能訓練；有聲語言表現力訓練；話劇臺詞的處理...

劇本:影視寫作的藝術、技巧和商業運作

在美國排名前三的影視類院校中，南加州大學（USC）以校友發達、設備先進著稱，紐約大學（NYU）擅長培養作者導演、獨立制片人，位于好萊塢中心的加州大學洛杉磯分校（UCLA）則掌握著*質的編劇專業。在一個春暖花開的季節，我于洛杉磯西木區一棟教學樓的三層見到了專業主席理查德?沃爾特教授。他坐在被劇本堆滿的辦公室里，戴著UCLA棒球帽，身穿休閑運動服，頭發銀白，笑容溫和，鏡片后面的雙眼干凈有神--典型的學者風格，讓人瞬間產生了信賴。在好萊塢前

90年代中國紀錄片導演創作研究

表演分析手冊-多米諾 跳棋 圍棋

本書撰寫在思想上、結構上、兼顧了創作和教學，選擇的研究方向和歸納的題目，都是學習者、教學者、熱愛者所關注的命題。很多的選題和論述關系到我們國家未來電影表演藝術創作、教學和理論的發展。學術上暢所欲言，研究上方法各異，認識問題由淺入深，有很多新的視點，文本也有新的內容和論述，從而，提高了我們對表演的認識，帶我們進入一個嶄新的境界。反映了著作者的理論思考和理論思維�！侗硌菟囆g教程》的出版，對專業電影研究人員是一部表演理論的參考；對專業表演藝

學拍微電影(本科教材)

本書是針對青少年學習微電影創作的普及讀本，共分為9章，系統講解了編寫微電影的劇本、選擇拍攝器材、如何進行拍攝、錄制聲音和編輯視頻以及有關電影的知識。通過本書的學習和實踐可以幫助同學們完成當導演、做演員的夢想...

感覺與敏銳。下：現代電影表演理論研究

本書對正在日益擴大和繁榮的影視表演和表演專業的教學和科研極具借鑒意義和參考價值，同時為電影表演論界對電影表演藝術進行更高層次的理論總結和反思提供了有價值的理論依據...

銀幕再現：與中國當代電影錄音師對話

本書以對話的形式，對活躍在影視錄音業界的十八位著名錄音師進行了采訪。各位錄音師理論與實踐相結合的論述，勾勒出聲音藝術與技術的發展軌跡...

現代電視照明

本書對電視燈光的藝術與技術各方面、各環節進行了比較全面的闡述，系統而概括地論述了電視燈光的基礎理論、基本原理和方法技能...

影視動畫工程規劃

本教材是以設計院校的影視動畫專業為對象編寫的，突出專業特征和職業化特點，力求有鮮明的科學性與時代特色。本教材也可供在影視動畫企業中的從業人員學習、參考。 　　本書引入動畫工程規劃教育，使學生對整個影視動畫的創作有整體的管理認識和規劃概念，站在戰略高度思考問題、解決問題，使學生在掌握技術能力的同時提高駕馭的能力，對學生的專業建設和素質建設有重要作用。本書包括：影視動畫工程規劃的概念、基本特征，影視動畫的前期規劃、中期規劃、后期規劃，影

電視美術與照明

本書是由電視臺的專業人員和廣播電視學校的專業課教師共同編寫而成。他們具有較豐富的實踐經驗和教學經驗，把自己多年的實踐經驗和教學成果進行精心整理，側重自己的體會，從理論上較系統地寫出來以供讀者參考。本書力求做到基礎知識與基本技能相結合，通過大量的創作實例，深入淺出地介紹了燈光和電視美術的設計和制作過程，使本書具有實用性，便于初學者理解...

電視制作原理與節目編輯

本書立足于普及電視制作基礎知識、強化專業人才培養特色，在概要地介紹電視制作基本原理的基礎上，對各種形態的電視節目創作特點和編輯規律作闡述。 ...

現代攝影造型藝術

《影視傳播藝術與技術叢書》是由那些從事電視理論和業務教學的教師編寫的。希望能給從事這方面教學的同行們提供一點參考，也為這些年來涉足廣播電視行業的年輕朋友提供一點切碰業務的資料。這套書體現出了他們多年教學的經驗和研究心得，體現他們這支隊伍文、理、藝、技兼容并蓄的特點，具有系統、全面、新穎、實用、好看的特點。本書是其中一冊，是一本關于造型攝影藝術的參考讀物。 ...

電視攝影創作技巧

本書是從攝影工作者的實際需要出發，針對電視攝影技巧的根本性問題做出了闡述與講解。書中內容涉及對攝影技巧及電視圖像的正確認識，不同性質攝影工作的圖像特點，取景與構圖的方法，如何安排攝影機的位置、靜止鏡頭、運動鏡頭和靜態場景與動態場景的拍攝方法等基本攝影概念與拍攝技法。書中對攝影學習傳統觀念的突破以及大量的圖解，既能夠幫助電視攝影初學者進行基本技法訓練，使其輕松掌握各類鏡頭的拍攝技巧，又能夠讓有一定工作經驗的攝影師突破單純攝影技術的束縛，

東方視野中的世界電影

本書是某種對世界電影的新的閱讀，時間上關注歷史，空間上著眼于世界范疇，視點上則從中國電影的角度出發，以中國的視點來審視世界的電影史。全書分六章，分別論述了好萊塢電影及加拿大電影，歐洲電影包括DV時代的電影等...

影視照明技術

本書詳細介紹了物理光和知覺、照明光源、照明過程、基本照明場景、圖像控制、技術問題等內容...

動畫片的前期制作

本書力求全面而系統地闡述當代影視動畫版的前斯制作的理論和方法，作者不僅提供了豐富而扣題的國際國內的動畫資料，而且還向讀者奉獻了多年以來的個人工作和創作經驗。全書的重點在第七章節中，它們涉及到動畫的基礎知識和訓練，動畫片的創意、構思和風格設定、動畫分鏡頭的繪制、形象和背景設計等等內容，本書立意明顯，結構合理，文名精煉，思維流暢，圖例優秀，它真正體現了國際一流的專業水準，具有很好的可讀可用性...

電視新聞攝影

本教程共分8章，論述了電視新聞攝影的性質、作用；分析了電視新聞畫面的功能與作用及其構成元素；闡述了電視新聞攝影的美學觀念等諸多內容...

影視編劇藝術

本書在占有豐富資料的基礎上，循序漸進、簡明扼要地揭示了影視編劇藝術的創作奧秘。論述深入淺出、條理分明，語言樸實無華。這對于從事影視編劇的業余人員不無借鑒意義...

HY-6357影視動畫速寫

影視動畫速寫是動畫專業的必修課。本書按照教學大綱要求編寫，由六章構成：速寫概述、畫面的形式元素、速寫的方法、人物速寫、動物速寫和景物速寫。速寫概述主要內容包括認識速寫，速寫的工具；畫面的形式元素包括畫面的平面構成元素、畫面的立體空間等；速寫的方法包括觀察方法、認識方法、表現方法、造型語言、構圖手法、形象處理等；人物速寫包括人物頭像、人體、人體的解剖結構、衣紋與結構、人物的運動動態等；動物速寫包括以人體類比的動物造型、以馬類比的動物、其

表演學習手冊-九重城與三字經

表演及表演教學是一門操作性、實踐性極強的藝術，也是一門極富實用性理論指導的學科�！侗硌菟囆g教程——演員學習手冊》既要注意其實踐性、實用性，避免一般純思辯性的泛論，又要避免陷入純技術性的論述。要特別著重闡述培養演員成才的理論、觀念和方法。包括具體的教材、劇目及排練操作的科學。它不僅僅是作者近四十年來教學經驗的總結，還應融入我國各藝術院校表演教學幾十年的教學經驗及發展。它是一部融實踐（操作性）與理論，傳統與現代，話劇表演與影視表演，中國表

劇本創作

本書是“國際動畫設計系列教程”中的一本，主題為動畫設計的重要組成部分“劇本創作”。本書探討了動畫劇本創作的多種方法，精心挑選了最成功的動畫電影劇本為實例。 ...

認識數字影像:數字攝影、影像控制和工作流程

進入數字時代，電影制作的世界發生了顛覆性的變化。對于當今的創作者來說，有許多新設備、新方法、新技術需要掌握。 這部數字影像制作百科全書打通膠片和數字的壁壘，詳盡地探討了數字攝影機的成像原理和特性，系統梳理從拍攝階段的曝光控制、DIT工作，到后期調色的整個流程，為我們揭開了數字影像制作的奧秘。 美國電影攝影師協會（ASC）官方推薦，紐約大學蒂施藝術學院攝影系必讀書目 作者布萊恩布朗已從事影視制作三十余年，經歷了從膠片到數字影像的整個技術

電影剪輯——有形的剪輯

本書精心挑選英美經典電影，從引人注目的文化現象出發，描繪不同歷史階段英美電影審美文化呈現出的不同樣態、面向及風貌，剖析作品中包含的文化內涵，深入分析英美文化的具體表現,闡述蘊含于其中的文化意蘊及深層的文化價值與立場，并通過豐富的電影例證使文化景觀特征具體化、形象化、生動化，闡釋文化景觀的特殊性、復雜性與豐富性，進而揭示作品中蘊含的文化景觀在人的知、行、意等多方面的時代表征和文化訴求...

在這樣的雨天

★ 本書以是枝裕和執導的日法合拍片《真相》為例，通過拍攝日記、親筆信、特約稿、主創對談、手繪分鏡、采風隨拍、花絮特寫、劇照等多元素材，立體呈現了一部跨文化作品從零到一再到無限的誕生全貌�！� 拍攝現場無數幀日常連綴而成的聲畫光影，構成銀幕之外另一部彌足珍貴的作品�！� 影史傳奇女演員 凱瑟琳德納芙 三大國際電影節大滿貫影后 朱麗葉比諾什 “愛在”三部曲男主角 伊�；艨恕�—由是枝裕和實現的首度同框！★ “我從沒見過電影和人生像這樣呈現命

劇本推理游戲創作指南

在劇本推理游戲的發展中，越來越多的人看到了劇本推理游戲的潛力，意圖成為創作者，進入劇本推理游戲產業。所以，讓讀者們真正了解劇本推理游戲，掌握系統的劇本推理游戲寫作方法，了解整個劇本推理游戲產業鏈，便是本書的寫作目的。 本書分為3個部分。第一部分介紹了劇本推理游戲的巨大影響力，也為不了解這一行業的人打開一個窗口，讓讀者知道什么是劇本推理游戲，該娛樂形式的特殊性及市場現狀。第二部分是本書的重點內容，系統地講述了劇本創作方法論，從大綱設計、

電視制作.技藝類

本書為了在內容上同已出版的系列叢書既相呼應又能有所區別，在結構上把電視制作中的攝像、光線、編輯、聲音、美術、采訪和主持播音等專業作為一個“元素”來認知，以“點擊”形式行文，點面結合，重在點上。第一章和最后第九章重點闡述理念問題，鳥瞰電視制作，前瞻未來；從第二章到第八章主要解決操作問題，總括精華，倡導求新求變思維。本書的結構應該說是有創意的，一是考慮到當今電視制作已經融入其他元素，把諸要素整合起來加以研究；二是觀照了電視對高素質綜合人才

影視數字制作技術與技巧

本書共分4篇、11章，分別涉及數字攝影、數字視頻后期制作、數字立體聲制作和數字電影放映，內容涵蓋數字影視制作全部過程。 教材在編寫上，力求以介紹當代影視制作前沿技術和基本技能為主要內容，以幫助培訓對象對數字影視技術的全面理解和認識。 本書從數字電影的發展歷程、數字電影的相關標準、影視數字化制作工藝等方面進行了詳細敘述，同時對影視制作的前期和后期兩個關鍵制作過程中所涉及到的設備、技巧與常見問題進行了細致討論。針對數字化工藝區

三維動畫創作渲染制作

本書分材質與貼圖、uvw貼圖與uvw展開、燈光攝影機和渲染、zbrush、3ds max之mental ray渲染器五章，內容包括：貼圖的應用、uvw貼圖等...

歐洲動畫論:法.英.德動畫產業發展模式研究

《歐洲動畫論--法英德動畫產業發展模式研究》由趙小波所著，《歐洲動畫論--法英德動畫產業發展模式研究》解析了以法國、英國、德國為代表的歐洲動畫產業發展模式，目的是展示一幅真實的歐洲動畫產業版圖，以彌補我們認識上的不足。 研究從產業模式的角度切人，綜合運用經濟學、傳播學、符號學等方法，考察了歐洲動畫產業由個人藝術一大眾藝術～動畫產業的發展歷程；運用鉆石模型的理論框架，分析了目前歐洲動畫產業整體競爭優勢；進一步提出以政府和社會為推動要素

動畫場景設計-(含1DVD)

動畫場景設計涵蓋動畫造型領域的諸多要素，如形體、色彩、光影空間、材質等。其目的除了展現良好的視 　　覺和美學價值外，最終目標是完美的配合劇本，從而通過畫面視覺表達情感或展現心境，推動故事的發展。 　　《動畫場景設計》系統地介紹了動畫場景設計的理論知識，并采用了大量的影視和動畫作品作為分析范例，將理論知識直觀化，使知識體系更加便于初學者和自學人員掌握。同時，《動畫場景設計》中將場景設計課程在教學環節中出現的種種問題進行了有效的梳理，

影視數字制作技術

《影視數字制作技術》是為影視數字創作而編寫的專業教材。全書共分九章，第一章著重梳理了影視技術發展的歷程，使學習者對影視技術演變有一個基本認知。第二章到第八章，分別分析、闡述了影視數字技術基本原理、影視數字化記錄存儲及傳輸方式、影視數字非線性編輯、影視數字聲音制作、影視數字特效與合成、三維立體影像制作、影視數字動畫制作等內容�？紤]到當前數字電影與數字電視在制作環節仍有細微之差異，故專設一章介紹數字電影技術。 為方便讀者學習，《影視數

大電影制造－熱門影視的光影世界

2011年是“十二五”規劃開局之年，也是中國影視文化產業發展走向產業升級的重要年份。丁亞平主編的《大電影制造：熱門影視的光影世界》不僅關注電影、電視等傳統媒體形態，而且關注動漫、微電影、網絡自制劇等新媒體藝術的最薪發展�！洞箅娪爸圃欤簾衢T影視的光影世界》既有產業展望、政策研讀、類型評判，也有藝術解讀、創作研究、文化分析，試圖全方位總結、探究、測繪當下中國“大電影”的光影之圖...

動漫市場概論

作者楊閎文近年來一直在關注國內外動漫產業和動漫市場發展，對標志性事件進行跟蹤、分析，深入挖掘其背后蘊含的信息�！秳勇�市場概論》從概況介紹入手，分別介紹了動漫產業與動漫市場、動漫產業園區與動漫節展、動漫電視和動畫電影市場、動漫傳統出版市場、動漫衍生產品市場、動漫新媒體市場、動漫關聯性市場、動漫人才市場以及動漫企業的投融資等詳細情況。 《動漫市場概論》可供從事文化產業研究、動漫行業從業人員參考，也適用于高等院校動漫專業學生使

DV拍攝情節電影的要訣-場面調度與鏡頭組接手冊

動畫表演規律

《國際經典動漫設計教程——動畫表演規律》引導你走入賦予動畫角色生命力的奇妙旅程。通過這本書，南希?貝曼強調了動畫角色沒必要和人類演員一樣受到重重限制，并展示了物種、重量和設計如何影響角色的動作的規律。你也可以發現，角色的運動是可根據環境或故事背景的不同而發生多種改變的。書中的技巧、案 例和練習會幫助你運用動畫手段刻畫出各種幾乎不受限制的角色，保證所有表演都是與眾不同的。 另外，書中200 多張插畫為讀者展示了動物和奇幻角色是如何在

數字影視后期合成項目教程-含1CD

《數字影視后期合成項目教程》獲重慶市高等教育教學改革研究項目資助，是高職影視廣告、計算機多媒體技術等專業項目化教學改革教材。本書以項目為導向，以任務驅動模式組織教學，注重提高學生動手能力及創造、創新能力。全書共分六個部分，主要內容有圖層與遮罩動畫的制作，文字動畫與繪畫動畫的制作，電視短片欄目片頭制作，電視節目片頭制作及電視欄目片頭制作。 　　《數字影視后期合成項目教程》可作為高職高專廣播影視類及計算機類相關專業的影視制作課程教

當代電視攝影制作觀念與方法

《當代電視攝影制作：觀念與方法》是在《當代電視攝影制作教程》 (2005年復旦版)基礎上經大幅度修訂而成。 　　新版取名“觀念與方法”，是期望通過精煉的理念闡述，配以經典到位的方法演練，為電視、電影專業學生和從業者提供一份簡明易學的“攝影指南”。 　　新版由工具篇、電視畫面理論與攝影實務篇、電視采訪與編輯基礎篇、節目篇等4篇20章構成，融作者近50年業界經驗與學界影像傳播研究成果，結構完整合理、表達深入淺出。 　　《當代電視攝

數字影視非線性編輯技術

本書前7章主要討論非線性編輯系統的工作原理、系統組成、視音頻圖像處理技術，第8～13章著重對非線性編輯網絡結構、網絡配置與管理、與全臺網配接進行論述；編輯藝術方面討論了電視節目后期編輯中涉及的視聽語言、鏡頭組接、字幕制作、電視形象包裝等內容。第14章和書中各章節穿插給出了多個非線性編輯軟件平臺實際操作的例子。 　　本書可作為影視傳媒、教育技術和電子信息等專業設置后期編輯課程的學生教材，也可以作為電影、電視節目制作、音像出版、資

影視紀錄片創作

這套叢書，是以北京廣播學院影視藝術學教學大綱作為基本框架，針對影視藝術創作人員所需要的最重要知識結構設計的，涵蓋了編劇、導演、表演、攝影、剪輯、美術設計等專業的主要課程，從前期策劃、劇本創作、導演構思、美術設計到現場折攝、后期剪輯、電腦特技制作合成等各個環節，可以說，這套叢書既是北京廣播學院電視學院影視藝術學教學與科研成果的集中展示，又是迄今為止我國最完整、最系統的影視藝術學教材。 本書分兩個大部分，紀錄片的創作及紀錄片的實踐。

動畫前期劇本編創與分鏡頭設計

本套教材由國際權威動漫人士策劃，結合東、西方經典動畫的創作原則、制作規律及表現技巧，全方位解析動畫制作過程，是國內外頂尖動畫設計師幾十年制作經驗和表現技巧的系統總結。 　　動畫前期是動畫影片“成功”與否的關鍵。能否用情節緊緊抓住觀眾，能否呈現給觀眾精美的畫面，能否將動畫影片的“高度假定性”完美展現，能否使動畫影片“大獲全勝”賺取高額利潤，這些都是動畫前期工作者需要考慮的問題。 　　本書由趙瑩編著，開創性地將劇本編創和分鏡頭沒

2010-2011-中國動漫產業發展報告

本書包括1個總報告、10個分報告，外加1個專題研究報告�！翱倛蟾妗敝饕獜目傮w上揭示了中國動漫產業在2010、2011兩年中的發展特點、存在問題及未來趨勢；“分報告”則分別對動畫電影、電視動畫、手機動漫、漫畫等動漫四大門類和動漫教育、動漫媒介、動漫形象、國外傳播、動漫政策、動漫投資等動漫產業的相關行業、有機構成或影響動漫產業發展的重要元素進行具體介紹、探討；“專題研究”相當于重點案例分析�！　”緯�既注重客觀數據，又具有獨到見解，是

實用電視編輯

本書所要探討的,正是如何在電視畫面的后期編輯及聲音的插入依據影視語言特有的方法、法則及聲音配的原則,藝術地再現現實生活。本書概述電視編輯的工作性質內容、手段及目的;探討蒙太奇這種影視語言的思維方法及敘事方式、影視畫面的組接原則和技巧;闡明影視編輯中場面過渡的方法及聲畫組合原則方法。本書是面向大、中專(職業)院校影視制作專業、新聞采編專業及上述專業崗位培訓的教材,也可供廣播電視系統及社會各類影視創作人員參考...

基礎篇-實戰篇-動畫編劇創作-(含光盤)

《動畫編劇創作(附光盤基礎篇)/二維無紙動畫叢書》編著者曾珠、馮午生。 《動畫編劇創作(附光盤基礎篇)/二維無紙動畫叢書》內容提要：劇本是一劇之本，也是動畫原創力最初的體現。本書基于學習循序漸進的要求，分上下兩冊對動畫編劇手法和技巧進行闡述。 上冊分兩部分，分別介紹中國動畫編劇行業的周邊環境以及編劇應具備的基本素質，通過實例展示了劇本從構思策劃，經過角色塑造、情節安排等一系列的步驟最終實現符合目前商業操作規范的動畫劇本的過程。 下

動漫游戲基礎概論

動畫、漫畫、游戲三個專業各具特點又密切聯系，特別是在文化創意產業蓬勃發展的今天，三個行業相互促進共同提高。隨著產業升級與結構調整，綜合性、復合型人才已經越來越受到文化企業的歡迎，專業院校人才的培養也逐漸向一專多能方向轉變。 《動漫游戲基礎概論(十二五全國高校動漫游戲專業骨干課程權威教材 )》(作者王蕾、黃淼)根據動漫游戲專業教學大綱編寫，適應目前國內教育現狀，內容涵蓋了動畫、漫畫、游戲等多個領域，既有技術知識的講解，又有藝術精神的

動畫劇本創作與分鏡頭

本書以全新的創作理念和創作技巧，為讀者提供了一個更能激發創意靈感，挖掘民族文化內涵、提升文化素養的動畫創作讀本...