王珮瑜和她的戲

這套書寫的都是當下京劇舞臺上最知名的紅角，還有那些最能代表他們藝術水平與成就的好戲。角是好角，戲是好戲，好角之所以成為好角，是因為他們演的好戲，打動了舞臺下無數觀眾；好戲之所以成為好戲，很大程度，是由于好角的演繹。好角讓好戲熠熠生輝，好戲激發出好角身體與心靈的潛力。于是，把好角和他們演的好戲融為一體，如此好角會在觀眾記憶中變得更加具象、鮮活、生動。寫的是好角好戲，就想找個曲牌作為叢書的名稱。這些好角都是他們所在行當中的翹楚，這套書的設

中國戲劇史講座

本書簡練地介紹了我國戲劇的起源、形成和各個時期的發展，對中國戲曲發展作了通史性的探討和總結，尤其是對中國戲曲聲腔的三大源流——昆曲、弋陽腔、梆子腔進行了深入的研究與梳理。而歷史上重要作家、作品，材料翔實，評價公允，見解獨到；作者密切聯系舞臺演出實踐，注重實際調查，改變了過去研究方法上只重考據和文采的偏頗，因此本書有的放矢，切合實際，是一部經得起考驗的戲劇簡史...

名家講中國戲曲(插圖本)

《名家講中國戲曲(插圖本)》由吳小如、張習孔、吳同賓、黃克、白先勇、黃竹三、幺書儀、于天池、丁汝芹、徐適端、張扶直、陳均、古今、鐘年、鐘鳴、胡海霞、呂文麗、張文瑞等十八位戲曲名家為您講解中國戲曲之美...

中國舞蹈史話

《中國舞蹈史話/大家小書》由二十四篇文章構成，對中國舞蹈的發展作了細致的梳理。作品以時間為主線，從原始古代以至近代，每一時代專文重點介紹具有代表性的舞蹈，著重民間舞蹈藝術的發展，突出了舞蹈發展的時間性，并從舞蹈美學的物質基礎、本質靈魂、表演手法等方面論述了舞蹈藝術的審美特質...

昆曲藝術概論

本書主要內容包括：昆曲的形成與發展；昆曲文學；昆劇的舞臺藝術；昆曲文化；昆劇理論、文獻與昆曲研究；昆曲大事記(1349-2009)...

宋元戲曲史

王國維不僅在古史地、古文字上是一代大師，在中國戲曲史研究上也卓有貢獻，本書即是他這方面的代表作。中國戲劇藝術在元代達到了高度的繁榮，但卻因以往學者的輕視而晦暗不顯。本書在這方面作了開創性的工作，它全面考察，追根溯源，回答了中國戲劇藝術的特征，中國戲劇的起源和形成、中國戲曲文學的成就等帶根本性的問題，使元曲這一瑰寶重放異彩，并為今后的戲劇史研究指明了道路。 本書簡體橫排，以適應現代讀者的閱讀習慣。加上后記，對作者其人及其書予以簡

近代報刊劇評研究

本書在搜集和閱讀靠前手資料的基礎上，對1872—1919年間刊載于報刊上的戲劇理論批評搶先發售進行完整、系統的分析和研究。首先從整體上考察近代報刊戲劇理論批評的發生過程、刊載數量和基本的發展脈絡，并對資料進行梳理和歸類，進一步分析近代報刊戲劇理論批評在形式、內容和作者等方面的特點。近代的報刊戲劇理論批評不僅是戲劇理論批評發展目前的重要一環，也是近代文化的一個組成部分。很后從報刊戲劇理論批評與近代大眾文化的關系這一點切入，力圖揭示兩者的

中國的曲藝

本書主要內容包括：什么是曲藝、曲藝溯源、彈詞藝術前后四家、說書名家柳敬亭、石玉昆和《三俠五義》、韓小窗和清代“子弟書”等...

京劇史聞趣話

本書介紹了京劇歷史常識和歷史上的京劇人物，對歷史名票的有趣經歷和故事做了精辟介紹，讓讀者在輕松愉快的氣氛中感受國粹藝術的博大精深，享受京劇帶來的歡樂，受到藝術熏陶和啟迪。 本書內容豐富，具有較強的知識性、趣味性，適合京劇演員、票友以及京劇、戲劇愛好者閱讀，也可以作為學生的課外讀物，是一份不錯的參考資料...

中國京劇臉譜

臉譜起源于南北朝時期的“代面（假面歌舞）”，后經不斷演化形成了今天我們所看到的臉譜藝術，并被大家公認為是中華民族傳統文化的標識。 　　臉譜具有嚴格章法，各種人物有自己特定的譜式和色彩。從線條和布局來看，大致可分為整臉、三塊瓦臉、十字門臉、碎臉、歪臉、六分臉、太監臉以及小妖臉等。每一種臉譜雖畫法各異，但都是從人的五官部位、性格特征出發，以夸張、美化、象征等手法來“寓褒貶，分善惡”，從而使觀眾一看就明白了。因而，臉譜被譽為角色“心

這就是京劇(2022總署推薦書目)

本書介紹了京劇的始末根由、京劇的生旦凈丑、京劇的華冠麗服、京劇的表演程式、京劇的舞臺表演、京劇的淡妝濃抹、京劇的一代宗師等內容...

顧曲集:京劇名伶藝術譚

本書收入了孔在齊在香港《信報財經新聞》上所撰專欄《顧曲集》中的八十四篇文章，主要記述了作者在20世紀30年代至40年代看京劇的所見所聞所感，并在“溫故”的基礎上“知新”，談了很多近年來的顧曲經驗。對于唱、做、念、打四者并重的中國戲曲，書中從生、旦、凈、丑四個行當開始講述，介紹了各個行當的有名表演家和知名劇目，如“三大賢”“四大須生”“四大名旦”“四小名旦”“活花和尚”“活魯智深”等，并就很愛的武戲作了精彩呈現，將欣賞戲曲之道一一細表。

晚明蘇州劇壇研究

中國戲劇最繁榮的時期在晚明，晚明戲劇最繁榮的地區在江南，江南戲劇最繁榮的中心在蘇州。 劇壇的研究，難免要做斷代的考察和地域的觀照。而地域的切割和歷史的截流，又容易帶來整體性的喪失。這就需要我們更好地把共時性研究和歷史性研究結合起來，在整體中解釋地域性成就，在連續中呈現階段性特征，以便使我們的研究更加全面，也更符合歷史發展的真相...

拼貼的舞蹈概論

具體講，這《拼貼的“舞蹈概論”》一是把文章發表的歷時性年月日打亂，拼貼成共時性的專題思考，其中一些是當下的“舞蹈概論”尚未或正在涉及的問題，連帶著想到了時下許多舞蹈文字，歷時性的、平面的描述多了些，共時性的、縱向的專題思考少了些。就今天的舞蹈學術而言，共時性的、縱向的研究更重要些，它可以集中優勢兵力打殲滅戰，比如“舞蹈藝術何以獨立?”“藝術舞蹈如何分類?”等，想不明白、說不明白的事常常也做不明白……因為這里的文章都是獨立成篇的，所

梨園百戲

《梨園百戲》的作者，都是在各領域卓有成就的知名學者，他們考證嚴密，史料豐富，內容通俗，文筆生動�？梢哉f，這是一套極具文史性、文學性、知識性、故事性的讀物...

凡人品戲-梨園花瓣集

您想知道怎樣欣賞京劇嗎?請讀讀這本京劇文集吧!作者是一位大學教授、資深戲迷，更是一位造詣不凡的業余研究者。該書的60篇文章是他聽戲六十余年的感悟之作，京劇藝術特色、劇目賞析、史實考證、理論研索，梨園軼事，品戲做人……娓娓道來；每篇文章從京劇藝術的一個點或一個側面說起，以小見大，寫得極有情趣，兼有理論性、知識性，使人不忍掩卷。 此書是京劇申遺成功之后出版的一部品戲力作，是普及、傳承京劇文化的最佳讀物，對京劇感興趣的朋友們不妨一讀，

京劇音韻一得

廣府戲班史

二者都是指廣肘戲班，是同一劇種在不閘叫代的稱呼，代表了廣府戲班發展歷史的兩個階段�！凹t船班”代表的足傳統鄉村粵劇，它以廣大農村及鄉鎮為演出陣地，以“紅船”為戲班的運輸丁具和藝人居住生活的地方，放稱作“紅船班”�！笆「郯唷贝�表的是現代都市粵劇，出其主要巡演于省城廣州和香港、澳門等大城市，故稱“省港班”。由于城市之司的陸上交通方便隊捷，古老的紅船已不能適應現代都市的快節奏生活方式，因而在省港班興盛之時，紅船雖沒有消亡，但其功能已大大

五十年來北平戲劇史材(上下冊)(精裝)

《五十年來北平戲劇史材》的內容可以分成兩部分。第一部分是記錄光緒八年（1882年）至宣統三年（1911年）間演出情況的“戲簿”，收錄了這二十九年間京城各戲班的部分節目單，雖然編排略嫌雜亂，但卻是當時的第一手資料。第二部分是周明泰自輯的光緒三十三年（1907年）至民國二十一年（1932年）間各戲園演出的戲單，以演出時間排序，并注明演員姓名，較前一部分記錄更有條理。這兩部分合起來，可視為一部貫穿五十年的京劇演出史，是戲曲史研究者所急需的一

菊圃掇英錄

翁偶虹入室弟子張景山整理并編輯本書時，為每一節均配入一幅珍貴的名伶史照，大部分劇照為翁老私家收藏，*次拂塵面世。著名書法家歐陽中石為該書題寫了書簽。...

中國京劇小史

本書用作者自己的方式敘說了中國京劇的歷史。出發點就是記錄一些生動與快樂, 一些“玩著的”藝術實踐。希望讀它時能夠興味盎然。寫它, 主要是依據個人后半生的經歷, 努力追溯以前的事情, 有些是書上講的, 很多則是演員們說的。力求小中見大 —— 從諸多小史去顯現正史。 本書從京劇的發源講起，一路談到行當的誕生、科班的情況、旦行的崛起，再到解放后戲曲所面臨的種種時代挑戰，我們從中除了看到京劇的歷史輪廓，還看到諸多光彩照人的名字，以及他們令人

窺視舞臺

戲劇之美是如何成就的？讓我們跟隨妹尾河童先生來窺視一番吧。河童早年涉足舞美設計，作品多次獲獎，聲名遠揚，如何讓讀者看懂舞臺對他來說自然不在話下。在這里他先從旋轉舞臺入手，帶領我們將舞臺上下內外看個究竟，布景，燈光，道具，音響，服裝，無一遺漏。不僅如此，走訪那些熱愛舞臺并為之揮灑才情的人們也是不可或缺的重要環節，不親眼看見他們的幕后工作，又如何感受其非凡的創造力和敬業精神？河童曾以獨具風格的素描畫征服眾多讀者，這一次他奉獻出來的是一

我國高校舞蹈教育中的核心素養培育研究

本書從舞蹈素質教育入手，分析了舞蹈教育在高校素質教育中的積極作用和現實指導意義；闡述了高校舞蹈教育中核心素養的內涵及其理論基礎；剖析高校舞蹈教育中核心素養培育中存在的問題；重點探討高校舞蹈教育中道德素質、心理素質和創新創業能力的培養；最后闡述了高校舞蹈教育核心素養培育的策略...

中國多民族非遺傳統舞蹈之節奏與應用(一)

本書是北京舞蹈學院“十四五”時期科研成果出版資助計劃項目。是一本關于中國傳統舞蹈節奏訓練的教材，適用于舞蹈學生的音樂感和節奏感培養。本書有以下三個特點：1.共選編了13個不同地區及不同民族的具有特色的非遺傳統舞蹈，使學生介入非遺傳統舞蹈領域的同時，掌握其歷史文化背景、傳統表演形式和原生態音樂節奏。2.作者歸納總結了五種常規節奏的學習方法，選用了20首北京舞蹈學院中國民族民間舞系課堂教學中經典且具有民族特色的舞蹈音樂，并將旋律與節奏有機

戲出海上:海派戲劇的前世今生

總序 李倫新第一章 上海，一座非常有戲的城市　非常有戲 非常話題　兼收并蓄 融合創造　取悅市民 商業運作　追逐時尚 營造聲勢　雜合變美 海派精髓第二章 請問您愛看啥戲 京劇　京班南下 滬人爭睹皮黃　取悅觀眾 海派京劇初衷　競編新劇 演遍中外古今　連臺本戲 且聽下回分解　機關布景 極盡奇巧變幻　商業運作 相伴藝術而行　麒派蓋派 海派京劇巨擘　京海合流 萬變不離其宗　百尺竿頭 不斷超越自我第三章 箱底有片好綾羅 昆劇　源自昆山 海上歷盡興

(精)中國戲劇史-中國劇場史

本書是20世紀三四十年代周先生最有代表性的兩部戲劇史專著，也最能代表他的戲劇觀。主要內容包括；中國戲劇的胚胎、中國戲劇的形成、宋元南戲、元代雜劇、明代傳奇、清代戲劇的轉變、皮黃劇等...

皖人戲曲選刊:龍燮卷

本書主要內容包括：芙蓉城記；瓊花夢；龍燮卷 附錄，共分為三大部分...

明清戲曲序跋研究

于丹·游園驚夢-昆曲藝術審美之旅

跟于丹去品賞昆曲的美,像昆曲般優雅地生活! 《于丹·游園驚夢:昆曲藝術審美之旅》以于丹教授2007年國慶長假期間在中央電視臺文藝頻道(CCTV-3)所作系列講座為基礎,修改潤色而成。 全書以面向大眾情趣的審美視角,呈現于丹教授特有的欣賞心得,帶領大家感受昆曲藝術的時尚情懷,激活生活歷程的優雅基因...

皖人戲曲選刊:方成培卷

本書分兩部分，第一部分為《雷峰塔傳奇》，共四卷34出；第二部分為《方成培研究資料匯編》，并配有多幅精美插圖...

明代戲曲理論批評爭論研究

理論論爭研究是古典文學批評中一種相當常見的方具，以其具有激烈的理論交鋒與動態的觀念演進而為治理論史者所重視。在明代，尤其明代中后期戲曲理論批評論爭的激烈辯駁與論爭往復，是古典文論好辯明真的審美理想在戲曲領域的自然滲透。明代戲曲理論批評論爭涵蓋廣泛，有“名家之爭”、“名家之爭”、“意法之爭”、“行戾之辨”等論爭，涉及戲曲內容和形式的諸多領域，其核心內容則在于中國古典戲曲“辨體”觀念的整合重組...

弋陽腔傳奇演出史

《弋陽腔傳奇演出史》考述了弋陽腔的產生與發展、戲班組織、角色穿關、舞臺表演及演出劇目出目，發現弋陽腔傳奇演出繁盛期在明代嘉靖及萬歷時期。嘉靖時期以《風月錦囊》為對象，考察當時忠孝戲、節義戲和功名戲之演出；萬歷時期以富春堂本和文林閣本為依托，探討萬歷神佛仙鬼戲、帝王將相戲、士農工商戲之演出，并以《大明天下春》和《怡春錦》為范本，研究萬歷折子戲之演出；清代初、中葉弋陽腔傳奇尚有演出，但已發生重大變異，《弋陽腔傳奇演出史》只取3部有代表性作

張庚日記-(全三冊)

《張庚日記（套裝共3冊）》全3冊，為張庚先生現存日記的整理。張庚終其一生從事戲劇工作，為我國戲劇創作、評論、教育和史論研究做出了貢獻。 　　《張庚日記（套裝共3冊）》把張庚日記進行整理收錄在一起出版，將對戲劇史的研究起到重要作用...

宋元戲曲史-插圖新校版

《大家中華經典文庫：宋元戲曲史（插圖新校版）》是王國維多年從事戲曲研究的一部總結性著作，被認可為中國近代古典戲曲研究的“開山之作”。它大大提升了戲曲在文學中的地位，把他從“托體近卑”的俗文學拉升到了文學藝術的范疇。全書共十六章，以宋、元兩朝為重點，徵引歷代有關資料，考察中國古典戲曲形成、演變、發展的過程，描繪出清晰的途徑和線索。對戲曲語言的藝術特點和審美價值作了具體的分析和發揮。是中國靠前部系統研究戲曲發展史的專著，材料豐富，治學

長言雅音論昆曲

本書即終于對昆曲音樂性、演唱的審美傳統的研究以及曲唱理論的梳理，此外還從凈末丑等腳色的演變、劇本的當代改編和昆劇生態環境的重建幾個方面探討昆曲該如何傳承、保護和發展。本書在昆曲作為“非物質文化遺產”越來越受到關注的今天有特別的意義，對喜愛昆曲的讀者來說，提供了一個學習與思索的空間。

京劇卷-精忠廟帶戲檔考略

精忠廟帶戲檔考略是一部清代宮廷戲劇史料，介紹了作為管理戲班及伶人機構的“精忠廟”選派伶人進宮承差的基本情況�！吨袊鴳蚯�藝術大系·京劇卷：精忠廟帶戲檔考略》以珍貴的內務府檔案為基礎，以皮黃戲的發展和繁榮為主線，著重從蘇州織造、精忠廟事務衙門、舁平署與梨園公會的歷史沿革等幾方面做考證，剖析了蘇州織造與南府之間的存續關系，精忠廟與喜神殿的淵源等內容，對于研究清官演劇史及皮黃戲的發展有重要價值...

戲劇文本分析

本書從戲劇文本的研究方法和戲劇情節構架兩個層面對戲劇文本分析的可行性進行了論述，提出了對戲劇文本的分析方法，并且舉出了大量實例，所選取的文本素材絕大多數選自戲劇文學*知名的作品。不僅可以作為從事文藝理論研究的學者的重要參考資料，也可以供普通戲劇工作者閱讀。...

旦角-國劇角色和人物

劉嗣所著的《旦角（國劇角色和人物）》談京劇與梨園掌故，有三人的文章不可不讀，即齊如山、丁秉鏈和劉嗣。前兩位的著作已見于坊間，單說后者。劉嗣，本名劉先禮，一九一九年生，出身名門，北大文學士，于文學、戲益、民間藝術，都有深厚修養。十幾歲即登臺票戲，同臺者多為名票名伶。后一直著力推介民族藝術。著有《雙菊集》、《梨園掌故》、《國劇角色和人物》、《細說國劇》等書，為愛好京劇的讀者入門與提高的頓佳讀物...

(精)了不起的中國戲劇-柳毅傳書、鎖麟囊、長生殿

《了不起的中國戲�。ㄌ籽b共3冊）》系列繪本分昆曲卷、粵劇卷、京劇卷三卷。三卷各選《長生殿》《柳毅傳書》《鎖麟囊》三個經典劇目進行改編，用平實易懂、生動活潑的文字講述經典故事，新生代插畫師一個茜牛、辰露、臨墨繪以精美插畫，他們為昆曲、粵劇、京劇穿上嶄新的外衣，用精美圖文展現傳統戲劇的別樣美感，讓讀者在輕松愉快的氛圍中感受中國傳統文化的永恒魅力。希望讀者閱讀以后，可以愛上戲劇，了解傳統文化，保護非物質文化遺產，更希望這些故事帶給讀者啟

老北京述聞:戲曲曲藝

魯迅先生在《論“第三種人”》中曾提道：“從唱本說書里是可以產生托爾斯泰，弗羅培爾的�！边@說明，戲曲曲藝藝術依著悠久的歷史，其內部所蘊含的與民族文化傳統一脈相承的人文價值也是不容低估的。作為元、明、清三代的首都，戲曲曲藝在這里有著不曾中斷的演出歷史�！稇蚯�曲藝》卷講述了數百年京城各式各樣老北京戲曲曲藝的講究和舊聞...

中國戲曲藝術多維度研究

本書以民族文化交融與元曲文化背景為切入點，介紹了清代民間小戲和新興劇種、戲曲與民俗及民間美術的相融；分析了豫劇創新萌芽期的傳播擴散、早期豫劇發展擴散的媒介與基本形態等；再現了中國戲曲傳播擴散的歷史原因、傳播渠道、歷史意義和現實意義...

近代宮廷戲曲檔案文獻研究

京劇是中國傳統文化之一，流播全國，影響甚廣，有“國劇”之稱，是中華民族傳統文化的重要表現形式，其中的多種藝術元素被用作中國傳統文化的象征符號。本書主要圍繞近代宮廷演劇過程中的重要階段，特別是傾向宮廷演劇史上所發生的重要事件來進行探討與研究。本書所用史料，大部分是作者近年考證挖掘的新文獻，部分來自國家圖書館、中國藝術研究院圖書館文獻資料。時間上，本書上限為道光朝，下限至光緒三十四年，以近代宮廷不同時期所出現的重要活動與重要事件始末為章節

京劇字音與板腔教程

字音·板腔·技巧，是構成京劇唱腔的三大要素。無論對于藝術院校的本科生、研究生教學，還是京劇院團的演唱、演奏、創作、研究或各界京劇愛好者，都是一門必須要掌握的專業知識。本書內容：字音知識、板腔關系、流派唱腔、演唱技巧、伴奏手段，以及傳承性的京劇經典唱段分析。本書重點：系統地撰寫出“上口字、尖團字查詢總表”；系統地講授了京劇行當、唱腔、流派對比關系；京劇老唱片數據研究；論創腔的多種途徑；戲歌與戲曲。推行京劇元素學理念，加強教材體系建設，加

京劇名宿訪談-續編

本書是作者自覺做起的一項文化搶救工程，旨在為高齡的京劇表演藝術家記錄資料。本著“談史簡、說藝細”的思路，使他們的精湛技藝得以保留，立此存照。書中對每一位采訪者均根據他們自身的特點、成就、經歷和不同的藝術風格有所側重、有所不同。同時，這本書的出版是在和時間賽跑，如收錄者最大年齡96歲的王玉田親身感受到“十全大凈”金少山的藝術發展過程，及裘盛戎的藝術變化。最小的年逾七旬的鄭巖講述了蕭派藝術的真諦，使讀者領略到丑行的風采。其中的王世霞、賡金

新書--上海戲劇學院資料匯編:1945—2010(增補本)

閱讀此書，您可以從*手原始資料中了解上海戲劇學院的發展歷程。...

寶卷叢抄

本書收錄了26種民間寶卷文本, 包括《黃氏女寶卷》《銷釋孟姜忠烈貞節賢良寶卷 (節選) 》《佛說空王如來古佛寶卷》《佛說楊氏鬼繡紅羅化仙哥寶卷》等...

1931—1945年東北抗日文學大系·第七卷·戲劇

“大系”以編年分期的形式, 收錄1931年至1945年期間中國抗日戰爭期間東北的抗日文學作品。全面梳理東北抗日文學全貌, 完整呈現東北抗日文學的最高成就, 達到史料性、文學性、學術性于一體的大型文學作品匯編。共7卷20冊, 本卷為戲劇卷2冊...

莎劇解讀

本書為有名學者王元化先生與其夫人張可共同編選、翻譯，并由王元化綜合撰寫題解及閱讀心得的一本莎士比亞研究專題文集。書中選取了泰納、歌德等文藝理論家對莎士比亞戲劇創作、思想內涵的分析和解讀，展現出世界文學中的莎士比亞風采，也是一部具有中國視野的莎學研究作品...

大眾文化視域下的東北喜劇藝術研究:以趙本山現象為例

本書從趙本山現象入手, 通過對趙本山現象變化發展的梳理和闡釋, 探索現象背后的政治、經濟、文化力量的多重交錯, 由此觀照一系列大眾文化現象群, 在諸多現象群的對話和參照中審視中國當代社會的文化景觀...

翁氏藏譜亮世重光—翁偶虹秘藏臉譜

《翁氏藏譜亮世重光：翁偶虹秘藏臉譜（套裝上下冊）》以翁偶虹先生的臉譜創研思想“五性”的理論為基礎，展示出翁氏珍藏之譜式，為傳承臉譜做綿薄貢獻，《翁氏藏譜亮世重光：翁偶虹秘藏臉譜》以規范系統、普及通俗、經濟實用為立足之本。書前節選翁偶虹先生臉譜理論的精辟之言，正文珍貴臉譜譜式由翁偶虹先生的高足田有亮先生釋文，孫世良先生摹繪...

上海社會科學院出版社演員的誕生:中國百年戲劇表演教育

《演員的誕生》，是對百年來中國戲劇表演教育歷程的回顧，具體些說是對我國話劇表演教育歷程的回顧。其中既有對史實的比較系統、詳盡的梳理，也有對某些帶規律性的史識的比較深入的闡釋...

國家、社群與現代地方小戲

《國家、社群與現代地方小戲：以贛南與粵北地區采茶戲的生存和流變為考察對象/中國藝術研究院學術文庫》以贛南與粵北地區的地方小戲采茶戲為研究對象，將之放置在地域社會與時代語境當中，在影響其變動的因素中析出兩個關鍵性力量——國家和社群，歷時性地分析了它們是如何推動該小戲的生存和流變的，是一部較為系統和深入研究采茶戲的學術論著，對促進這兩項國家非物質文化遺產項目的傳承保護，具有積極作用...